¡Esperá Pappo, no te calentés! ¡Dejame explicar! Vamos de nuevo... el synthwave es un subgénero de música electrónica influenciado por la música ochentosa, especialmente la rama pop y los soundtracks de películas, series y videojuegos de esa época, con el teclado (synth) en primera plana y  con mucho pero mucho gancho. La idea detrás del género es retomar toda esa movida de los 80, tanto musical como estéticamente.

También conocido como OutRun (por el famoso juego) nació a principios de este siglo en Europa y por muchos años se mantuvo como un género de nicho hasta 2011 con la salida del film Drive que contaba con un soundtrack del estilo. Esto atrajo a un montón de nuevos fans y artistas que se metieron de lleno. Desde allí (y gracias al maravilloso internet) el género creció un montón y, por supuesto, empezaron a aparecer distintas ramas que mezclaban influencias de lugares diferentes.

Principalmente (y el que más me gusta a mí) está el lado más pop, con una temática y estética ochentosa a full con todos los clichés (por ej: autos copados, luces de neon, videojuegos) aunque la mayoría con una vuelta de tuerca visual que lo acerca más a una especie de retrofuturismo. Como que no es realmente los ochenta sino que sería un futuro como los ochenta. Hay artistas instrumentales como con cantante. Las letras en su mayoría evocan a recrear la atmósfera de los 80 de una forma nostálgica y en otros casos suelen contar historias de ciencia ficción. Para que no se enoje Pappo, el género no es puramente por computadora, sino que tiene instrumentos reales. Solo la batería suele ser programada (que se hace con teclado, igualmente).

Hay que destacar que el synthwave tiene algunos de los nombres de bandas más copados: Com Truise, FM-84, Timecop1983, Futurecop!, Danger, Powerglove, Dynatron y Scandroid, entre mil más.

True Survivor, el track del maravilloso corto Kung Fury, fue compuesto por Mitch Murder (uno de los artistas de synthwave más importantes) y es básicamente una muestra perfecta de las bondades que tiene para ofrecer el género... o sea, escuchen eso, ¡es lo más!


También podemos encontrar cosas más oscuras, con una influencia más del lado tecno y temáticas cyberpunk y horror en artistas como GOST, Perturbator o Carpenter Brut, pero no es mi parte preferida del género. Por eso voy a recomendar tres de los artistas que a mí personalmente más me gustan del synthwave.

The Midnight


Duo formado en Nueva York por Jamison Tyler Lyle y Tim McEwan en 2012, influenciados por el soundtrack del film Drive mencionado más arriba y por la movida que se estaba armando en la ciudad para esa época. Ya cuenta con 5 discos de estudio (más 2 reversiones instrumentales) -todo en Spotify- y a fuerza de grandes composiciones se convirtieron en una de las bandas más importantes de la actualidad. Va por el lado del estilo más pop y cancionero, con bases pegadizas, mucha melodía y gancho y una gran interpretación, ah y especialmente mucho (pero mucho) saxo. Posta, el saxo es bestial. Les dejo mi track favorito: Sunset, del disco Endless Summer (2016).

Gunship


Nos vamos pal Reino Unido, hogar de Gunship. Un trío formado en 2014 por Dan Haigh, Alex Westaway y Alex Gingell. Hasta el momento tienen dos discazos (disponibles en Spotify) y es uno de los grupos que más ascenso a tenido en los últimos tiempos. En sus discos han tenido participaciones rutilantes de gente como Kat Von D (la tatuadora), el actor Wil Weathon (Star Trek), Richard Morgan (escritor, autor de Altered Carbon, entre otros) y de John Carpenter. Sí, John Carpenter. La música de Gunship ha sido descrita como la "mezcla definitiva de los soundtracks de las películas, series y juegos de los 80". Su estilo es muy melódico y en general están muy influencias en su temática y lírica por la ciencia ficción. Les voy a compartir el temazo que sacaron como single en diciembre, maravillosamente titulado The Video Game Champion, con un video espectacular (vean todo su canal, ningún video tiene desperdicio):


Dance With the Dead


Este es un grupo muy particular porque combina dos de los géneros que más me gustan: el synthwave y el metal. Dance With the Dead nació en Seattle en 2013, de la mano de Justin y Tony, dos fanas de la música electrónica y del heavy metal que se juntaron para unir sus dos pasiones en un mismo lugar, dando como resultado una oferta musical realmente especial. Musicalmente es el grupo más al palo de todos los que nombré, con un estilo instrumental más tirando al tecno, que mezclado con el metal queda muy bien, con importante presencia de las guitarras eléctricas a todo volumen y muchos solos. En cuanto a lo visual y conceptual Dance With the Dead está influenciada por el horror ochentoso, del estilo de John Carpenter y películas de bajo presupuesto. El grupo ya editó 5 discos y 2 EP's y está a punto de embarcarse en un tour junto a Devin "Dios" Townsend y Avatar. Les dejo un track espectacular, The Man Who Made a Monster.


Dance With The Dead también es reconocida por sus remixes de temas clásicos (hicieron We Will Rock You de Queen, y Master of Puppets de Metallica, entre otros), así que de yapa dejo uno: el remixe de Neo-Tokyo, un tema originalmente del mencionado Scandroid, que es un TEMAZO. Pueden ir a su canal y encontrar todos los covers.


Les dejo también para chequear otros artistas muy grosos: FM-84, Le Brock, Kallax, Dana Jean Phoenix, Kristine y Michael Oakley. ¡Disfruten!

¡Espero les haya gustado el post y este estilo de música! Si bien hay muchísimos grupos y solistas (como en todos los géneros), les recomiendo para mantenerse al día con las mejores novedades seguir el canal de Youtube del sello New Retro Wave, que además de ir posteando temas y discos nuevos, arma unas playlists temáticas buenísimas.

FIRMA: Alcalde Goldie Wilson

(Progreso es mi lema!)

¿Ya terminaron de ver las series que recomendé en la primera parte del post? Perfecto, porque ahora les traigo tres series más dignas de maratón y volverse loco...

Drama/Thriller, creada por Jed Mercurio

Arrancamos con una cortita de tan solo 6 episodios. Bodyguard (que no tiene nada que ver con la peli de Kevin Costner y Whitney Houston) es una miniserie inglesa que salió en la BBC One en los últimos meses de 2018.

Es un thriller y drama político que tiene como protagonista a David Budd, un Sargento y veterano del ejército que sufre de trastorno por estrés postraumático (lo que le genera un comportamiento bastante volátil) producto de sus experiencias en Afganistan y que ahora se gana la vida como especialista de protección en la policía. En un giro del destino(?), lo asignan como protector full time de Julia Montague, la Ministra de Interior, cuyas políticas son básicamente todo lo que David desprecia del sistema político de su país. Entre su trabajo defendiendo a la mujer que representa todo lo que odia y sus propios ideales (y trastornos que no puede controlar)... ¿qué va a hacer David?

Bodyguard es una gran muestra de que no hacen falta mil episodios para contar algo y nos mantiene en vilo durante los 6 episodios (cada uno de 1 hora de duración), mostrando una química impecable entre los dos protagonistas (el gran atractivo de la serie), que se verán metidos en medio de una trama de conspiraciones políticas que se vuelven cada vez más violentas, en un tira y empuje por obtener el poder de turno, culminando con un capítulo final a pura tensión.

¿La quieren ver? Netflix la subió hace un par de meses. Ideal para un finde de lluvia acompañada de buen morfi y un helado.

SCORPION

Aventura/Comedia/Acción, creada por Nick Santora

Walter O'Brien es un genio con un CI de 197 y experto en básicamente todo pero principalmente es un infla huevos que se lleva mal con todo el mundo excepto con sus tres compañeros Toby (psiquiatra, CI 170), Happy (ingeniera mecánica) y Sylvester (genio de las matemáticas con una memoria privilegiada). Ellos juntos forman el grupo Scorpion, un equipo de genios incomprendidos y antisociales que venden sus conocimientos al que sea que ponga la guita. Y en eso aparece el agente del FBI Cabe Gallo (interpretado por el genio de Robert Patrick alias T1000) que les ofrece convertirse en asesores a tiempo completo de la división y utilizar sus habilidades para resolver los graves problemas que se enfrentan en Seguridad Nacional. La cosa es que Gallo y O'Brien tienen una historia pasada de amistad que terminó en pelea y mucho no se quieren ver, pero Walter acepta a regañadientes la oferta. Luego se une al grupo Paige, que no es una super dotada en ninguna de las materias de ellos, pero sí tiene algo que ellos no tienen: sabe cómo sociabilizar y los ayuda en ese sentido.

Un episodio de Scorpion es básicamente así: están ellos cuatro en su galpón/oficina boludeando cuando de repente Cabe Gallo entra a los gritos (cumple al 100% el prototipo de "agente del FBI") diciendo que detectaron una nueva amenaza que tienen que resolver cuanto antes o se va a morir un montón de gente. Cada capítulo es una historia autoconclusiva aunque por supuesto toda la trama completa va mostrando el desarrollo de sus personalidades y como se van modificando las relaciones entre sí.

Decir que Scorpion es una serie inolvidable es un gran error porque no lo es ni por asomo, pero sí es una gran fuente de entretenimiento. Acá todo es increíblemente exagerado, siempre zafan faltando segundos para que explote todo, hay escenas de acción ridículas, gadgets inexistentes, muchos one liners de parte de Gallo pero sobre todo mucha buena onda y humor, con un grupo de 6 personajes bien hechos totalmente diferentes entre sí pero que juntos se complementan a la perfección. 

Scorpion es una serie ideal para cuando uno está al pedo y no sabe qué ver y no quiere pensar ni quemarse la cabeza... te ponés un capítulo y a pasar un rato sumamente agradable disfrutando de una buena aventura sin vueltas ni intención de cambiarle la vida a nadie. Cuando te quieras acordar, ya te viste 4 de una. Para verla no tienen que ir más lejos que Netflix donde está completa.

EL MINISTERIO DEL TIEMPO

Fantasía/Aventura, creada por Pablo y Javier Olivares.

Todo lo que sea con viajes en el tiempo me copa y mucho y esta hacía tiempo me venía apareciendo entre las sugeridas en la gran N roja, así que un día buscando qué ver le di play.

El Ministerio de Tiempo nos muestra el gran secreto que oculta el gobierno de España: debajo de un edificio abandonado se encuentra el ministerio más espectacular de todos, el Ministerio del Tiempo. En este lugar (sólo conocido por los reyes, presidentes y sus pocos empleados) se concentran las puertas del tiempo, pasajes que llevan a distintos puntos del pasado de la historia de España. Allí están las patrullas, que son los encargados de mantener la historia en su camino sin que nada ni nadie la modifique.

Estas patrullas están constituidas por personas de varios tiempos diferentes. Los protagonistas son Julian (enfermero, de 2015), Amelia (estudiante universitaria, 1882) y Alonso (soldado del ejército, 1569), que son enviados por Salvador (el subsecretario del Ministerio) a resolver un montón de quilombos a lo largo de la rica historia de España. Pero si la historia está escrita, ¿qué es lo que tienen que solucionar? Es que todas las puertas no se encuentran en el Ministerio y hay un montón dando vueltas por toda España y son usadas por los villanos de turno para ir al pasado e intentar cambiar los sucesos. Luego de la primer temporada, se les une Pacino, un policía de 1982.


Obviamente la serie cuenta muchísimo sobre la historia de España que por razones obvias la mayoría de los argentinos no conocemos, pero a fuerza de buenos guiones y una enorme producción los episodios son muy entretenidos y te enganchás enseguida. Igualmente, aparecen muchos personajes históricos que los conocemos todos, como por ej. Lope de Vega, Miguel de Cervantes, Adolf Hitler, e incluso Alfred Hitchcock y de hecho el famoso pintor Diego Vélazquez resulta ser empleado del Ministerio. Los personajes principales tienen una muy buena química entre sí y destaco también que la serie tiene un gran timing para el humor, que no es poco pero en todos los casos muy efectivo.

Como dije, la serie es super entretenida y cada episodio es un mini film ya que cuenta con una producción de escenarios y vestuarios realmente digna de destacar. En cuanto a la parte de fantasía que son los viajes en el tiempo, la serie se toma bastantes libertades (algunas un poco ridículas) en pos de formar una buena trama aunque se impuso una propia regla interesante que es que las puertas no llevan a un punto exacto fijo sino que el tiempo corre ahí también, como por ej. una puerta un día conduce al 14 de abril de 1567, pero si vas dos días después vas a llegar al 16 de abril. Esto obviamente para agregar más dramatismo a los episodios.

Al momento hay 3 temporadas y se dice que en cualquier momento confirman una 4ta. Las 3 están completas en Netflix. Lo único negativo es que son episodios un tanto largos, entre 60 y 70 minutos cada uno. Pero una vez que ves uno... querés seguir. 

Además, y dependiendo de nuestro grado de obsesión, muchos de estos sitios ofrecen estadísticas de consumo, que pueden ser atractivas para todo listador compulsivo. Así, podemos saber cuántos libros leímos en el último año, y su cantidad de páginas, que banda fue la más escuchada en un período de tiempo determinado, o cuantas horas de nuestra vida invertimos en el último mes en mirar series. ¿Sirve para algo tener este conocimiento? Probablemente no, pero cualquier listador serial sabe que puede resultar interesante.

Por otra parte, en tiempos en que el soporte digital viene firmemente avanzando sobre el físico, y casi lo ha reemplazado en varios ámbitos, hacer una lista es una manera de que nuestros consumos no se pierdan entre los millones de datos que pululan en la nube. Ya no guardamos CDs, pero podemos hacer listas en Spotify; leemos ebooks, que nunca van a adornar nuestra biblioteca, pero están en nuestra lista de Goodreads; ya no compramos DVDs o Blurays, pero cada peli que vemos la anotamos en Letterboxd. Listas, listas y más listas.

Por último, y entendiendo que estos consumos que solemos listar corresponden al campo del entretenimiento, y que por eso su relevancia es limitada, creo que un poco pensamos que el conjunto de todas esas listas dice algo de nosotros. Podría leerse como un mapa que permita que los otros nos entiendan un poco mejor, y que si bien está lejos de definirnos, ayuda a encontrarnos. 

¿Qué va a pasar en el futuro con estas listas? ¿Cuándo nos vamos a cansar de hacerlas? ¿Las hacemos de manera voluntaria o somos sus presos? ¿Esta enumeración de motivos no es acaso otra lista más? Hay preguntas para las cuales es mejor no ensayar respuesta alguna.

Siempre ha habido un halo de misterio rodeando a aquellos que se proclaman como clarividentes, esas personas que tienen la habilidad de predecir qué es lo que va a suceder en el futuro. Tenemos casos históricos como el famoso Nostradamus, el argentino Solari Parravicini y la vieja ciega de Bulgaria Baba Vanga. Los primeros dos casos, las "profecías" consistían de textos y dibujos muy libres a la interpretación de cada uno, por lo que no era tan descabellado que parecieran "acertar" algo. Baba Vanga, en cambio, dejó predicciones con años y nombres propios, aunque prácticamente ninguna se hizo realidad. Hasta ahora ningún llamado vidente a demostrado realmente tener algún poder especial ni mucho menos, y en general la gran mayoría (los que vemos en la tele o en la calle) seguramente sean unos chantes. En este post vamos a contar sobre la obra de Morgan Robertson, un escritor estadounidense que sin querer (¿o queriendo?) predijo una de las tragedias más famosas de la historia... y con detalles y todo.

Morgan Robertson era un ciudadano común, que pagaba sus impuestos(?) y había llegado a ser Oficial de la Marina Mercante de los Estados Unidos y dedicaba su tiempo libre en escribir cuentos acerca de su gran pasión, el mar. Allí también ambientó su gran novela publicada en 1989: The Wreck of the Titan: Or, Futility (El naufragio del Titán o Futilidad).

¿De qué trata esta novela? Fácil, ¿conocen la historia del Titanic? Bueno, más o menos así, porque cuenta la historia de el Titan, el barco más importante y lujoso del mundo que se hunde luego de chocar contra un iceberg en el Atlántico Norte una noche de abril. Claro, 13 años antes que el hundimiento del Titanic.

¡Sí! ¡Olvidate de Nostradamus y de todos esos! Lo que hizo Robertson acá es sencillamente impresionante. Vamos a repasar los detalles más significativos de esta historia alucinante:

Antes que nada, no podemos obviar el nombre increíblemente similar entre las dos naves: Titan y Titanic. Pero la cosa se pone más jugosa aún.

• Titan era descrito en la novela como el transatlántico más grande y lujoso del mundo y absolutamente "insumergible", con una longitud de 800 pies. Cuando el Titanic fue construido también era considerado como "insumergible" y como el transatlántico más grande y lujoso del mundo. Ah, y tenía una longitud de... 822 pies.

• El Titán estaba equipado con tres hélices y dos mástiles. ¿El Titanic? Con tres hélices y dos mástiles.
• El Titanic zarpó de Southampton. El Titan, si bien en la historia viaja desde Nueva York a Liverpool, fue construido y botado en Southampton.
• Al igual que en la historia real, el Titan tenía muchísimos menos salvavidas que los necesarios (16 del Titanic contra 24 del Titan).
•  Y la más impactante: El Titanic encuentra su fatídico final en la noche del 12 de abril, cuando viajando a 23 nudos chocó contra un iceberg... a unas 400 millas de Terranova. ¿Y el Titán? Podría copiar y pegar, porque se hunde una noche de abril, cuando viajando a 25 nudos choca contra un iceberg en el Atlántico Norte, a unas 400 milllas de Terranova. POSTA, LOCO.

Aunque parezca increíble, esta novela se publicó 13 años antes que el hundimiento del Titanic. De hecho cuando Robertson la escribió el Titanic ni siquiera había sido planeado. Una verdadera locura.

Obviamente cuando sucedió la tragedia (la real) lo llenaron de preguntas a Robertson, pero él simplemente dijo que las similitudes se debían a su enorme conocimiento sobre la construcción de barcos y nada más. ¡Eso no quita que le hayas pegado hasta a la forma en que se hundió, chabón!

Igualmente, nobleza obliga, hay varios puntos que no son parecidos. El Titan golpeó al iceberg bajo unas condiciones climáticas adversas, mientras que el Titanic no (aunque se dice que eran tan buenas que lo terminaron perjudicando). Además, este era el tercer viaje del Titan y todos sabemos que el Titanic se hundió en su inaugural. Y bueno, no mucho más porque en realidad BÁSICAMENTE SON LA MISMA HISTORIA. ¿Casualidad? ¿Predicción? Nunca lo sabremos.

¿Y Robertson? ¿Predijo algo más? Para nada, escribió unos cuentos más y en 1915 murió de un paro cardíaco producido por una sobredosis de medicamento. Fin.

Para cerrar este post, vamos a compartir algunas otras espectaculares coincidencias que son para volverse locos.

• Durante la construcción de la represa Hoover (Estados Unidos) fallecieron 112 personas. El primero fue el 20 de diciembre de 1922 y se llamaba J.G. Terney. ¿El último? Exactamente 13 años después, el 20 de diciembre de 1935, y fue Patrick Terney, el hijo de J.G.

• Debido a problemas de memoria, el videojuego Deus Ex (publicado en 2000) mostraba un mapa de Nueva York sin las Torres Gemelas. La explicación en la trama fue que habían sido derribadas en un ataque terrorista.
• ¿Otra de las Torres Gemelas? La banda de metal progresivo Dream Theater decidió que en la tapa de su disco en vivo Live Scenes from New York aparezcan las Torres Gemelas en llamas. ¿Fecha de lanzamiento del disco? 11 de septiembre de 2001.

• La Iglesia Bautista de Westside en Breatice, Nebraska, tenía ensayo de músicos y coro todos los miércoles a las 7.20 pm. El 1ro de marzo de 1950 la iglesia explotó debido a una fuga de gas. ¿Cuántas víctimas? Ninguna, porque justo ese día por razones diferentes NINGUNO había llegado a horario.

¿Tienen alguna más? ¡Compartan en los comentarios! 

FIRMA: Alcalde Goldie Wilson

(Y pienso que este post es una mierda!)

La historia que voy a contar a continuación tan maravillosa como delirante. Una historia que sacudió al mundo del metal allá por el lejano noviembre de 2018. Para los que la seguimos casi en vivo y en directo, cada día traía una nueva noticia al respecto aún más ridícula que la noticia anterior y fue el tema del momento durante... bueno, las dos semanas que duró, pero así y todo vale la pena por lo increíble. Vamos entonces a repasar la vida y obra del legendario Jered Threatin. Atención a todo esto, eh.

Jered Threatin es el nombre de un joven multinstrumentista de Los Angeles que es el único miembro de su proyecto llamado, acordemente, Threatin, que suena así:

Sí, esa imagen y lírica de adolescente frustrado con la vida atrasa unos 18 años por lo menos, pero el asunto de esta historia no es la música en sí (que es malísima) sino lo que este chanta hizo. Un entramado de engaños y mentiras perfectamente tejido a través de los últimos años para lograr un objetivo final: la fama. ¿Le llegó? Sí, pero no cómo él esperaba...

Seguramente ustedes no escucharon jamás el nombre de Threatin hasta este mismísimo post pero no se pongan mal porque es básicamente lo que nos pasó a, ciertamente, toda la humanidad. El comienzo de esta historia nos lleva al 9 de noviembre de 2018, día en que varios sitios especializados empezaron a reportar que una banda de los Estados Unidos había tocado un par de shows en el Reino Unido ante literalmente nadie.

Un tour normal y corriente(?).

La primera sospecha de que algo raro estaba pasando detrás de todo esto fue cuando el propio bar The Underworld (lugar donde fue el show inicial del tour) posteó directamente en el Facebook de Threatin un mensaje por demás interesante:


"¿Qué pasó con los 291 tickets que tu agente dijo que habías vendido? Vinieron TRES PERSONAS. Por favor no mientas acerca de la venta de tickets y por favor no nos contactes de nuevo para un show". Eso Jered, ¿qué pasó?

Luego saltó la gente de Exchange, en Bristol (cuarta fecha del tour) comentando que el "promotor" de Threatin les había dicho que tenían vendidas 180 entradas. Todo bien, hasta que llegó el día del show, el "promotor" nunca apareció y resultó que los únicos espectadores que fueron eran los que había llevado la banda soporte. Tal vez no resulten sorprendentes esos números pero estamos hablando de clubes pequeños donde 180 personas es un lleno total. Cuestión que los perjudicados empezaron a hablar entre ellos... y se destapó la olla...

Resulta que Threatin era básicamente una banda FALSA. En prácticamente todo sentido, lo único real era el cantante (Jered) y sus músicos contratados (más adelante en detalle). Todo lo demás era más trucho que billete de 3 pesos(?).

"¿Cómo me llamaste, gilastrún?"

Los 38.000 likes en Facebook eran todos comprados. Todos los cientos de "fanáticos" que habían puesto "Asistiré" en los eventos del tour, eran comprados. Si entrás a los videos de Youtube todos los comentarios son increíblemente ridículos, en general son tipos destacando y envidiando las habilidades musicales de Jered y mujeres deseando tener sexo sin parar con Jered. Dale, dejate de joder. Y esto recién es el comienzo, eh, porque detrás de este desenlace insólito hay un finísimo trabajo que roza el trastorno mental.

Durante los años previos a este fatídico tour, Jered puso todo su esfuerzo en crear un detallado y minucioso mundo virtual de fantasía en el que él mismo era una estrella mundial. De verdad, lo que hizo este tipo fue más allá de lo que cualquier persona sana pudiera ni siquiera empezar a idear.

Primero, por supuesto, está el sitio web oficial de Threatin (www.threatin.com), un rejunte de delirios de los más geniales. Al ir al bio uno es recibido con una frase contundente utilizada para describir a Jered Threatin: "el mundo raramente ve tanto talento dentro de una misma persona". No es joda. Si bien en el sitio ya lo sacaron, todavía es la descripción oficial en su Spotify:


Además de esa maravillosa muestra de humildad, el sitio se completa con todo lo típico que suele tener el website de una banda más o menos con cierta trascendencia. Discografía, tours, videos, fotos, fan club(!) y tienda(!!). El asunto es que acá TODO ERA TRUCHO. Las fotos "en vivo" son todas de él en primer plano haciendo muecas extrañas sobre un escenario en el que claramente está solo. Como por ejemplo esta:


O esta verdadera obra de arte de la edición:


Y bueno, el tipo hizo su propio sitio web y mandó un poco de fruta, no es para tanto.... pará, ¿cómo que SÍ es para tanto? ¡¿Que además hizo qué?! Porque claro, para darle más veracidad al asunto no bastaba con solo hacer un sitio web del grupo. Si tan famoso es este tal Jered Threatin, ¿por qué no aparece en ningún otro lado en internet? "¡No pasa nada con eso!" se dijo Jered así mismo, seguramente frente al espejo, "¡Yo tengo la solución!".

Y así fue como surgió StageRight Bookings (www.stagerightbookings.com), una agencia promotora de shows con grupos alrededor del globo. A simple vista parece todo normal, pero para el ojo mínimamente entrenado(?) la falsedad resalta al toque.


El sitio divide a sus artistas en tres partes: Mundial, USA/Canadá y Europa. Vemos que StageRight Bookings maneja monstruos del rock(?) tales como Newport, Sunsire Station, Landing Priority, Cost of Life, Material Issue, Years Old y, obviamente, Treation, además de legendarios músicos solistas como Michael Anthony, Brian Guy, Gary Allan, etc. Seguramente ustedes jamás escucharon esos nombres, ¿no? Y con justa razón, porque fueron todos inventados por el bueno de Jered, para darle un toque más "profesional" a su promotor ficticio. Algunos de los nombres están copados, eso hay que reconocerlo.

"¡No te la puedo creer!"

Pero como todo artista grosso que forma parte del selecto roster de StageRight Bookings, tiene que tener un sello discográfico que lo respalde. Y obvio, Jered tiene atrás al exitoso sello Superlative Music Recordings (www.superlativemusic.com), otra truchada más inventada por este hijo de remil.

La historia del sello es una ridiculez total y es tal vez el primer traspié en este universo tan prolijo que creó Jered: hay DOS HISTORIAS COMPLETAMENTE DIFERENTES. En el index dice que fue fundado en 2006 y blablabla, mientras que en la sección "History" su fecha de fundación es... 1964. Como que parecería que fuera falso, ¿no? Y en los artistas listados como pertenecientes a Superlative Music Recordings encontramos prácticamente los mismos nombres que en StageRight Bookings. Hay que aclarar que todos estos nombres que estoy tirando no aparecen en absolutamente ningún otro lugar en internet que no sea estos sitios truchos, pero ni de casualidad.

¡Y hay más! Porque según el sitio Top Rock Press, Threatin fue elegido como el Mejor Artista de Rock de 2017, y según ellos está "liderando el camino de la próxima generación del rock".


Cuando Jered hizo Top Rock Press se ve que muchas ganas ya no tenía porque el sitio es realmente malísimo en todo sentido, sin tanto detalle como nos venía acostumbrando.


Ya estaba completada la base del engaño, ahora había que poner en marcha el siguiente paso, que fue, a través de StageRight Bookings (o sea él mismo, aunque ayudado por su esposa, quien lo acompañaba y acompaña en todo esto) lograr llevar adelante un tour por Europa, utilizando toda esta truchada para mostrar su imagen a los clubes.

Utilizando estas herramientas y claramente un nivel de chamuyo impresionante, empezó a conseguir las fechas que completarían el Breaking the World Tour. ¿Pero los clubes son boludos o qué? No, pero Jered tuvo la idea de pagar todo el lugar completo por anticipado, para asegurarse que las puertas iban a estar abiertas. Ellos mismos habían dicho luego del escándalo "nos pagó todo el show, así que, entendimos que iba a ir todo bien". Además de que al estar contratado el lugar, los clubes no tenían absolutamente ninguna responsabilidad acerca de los tickets vendidos, la misma recaía en Threatin y su "equipo". En todo caso, plata no perdieron.

Bien, lo que ahora le faltaba a Jered para ya tener todo listo era una banda que toque con él. Porque si bien es un proyecto solista, por más "talento dentro de una misma persona" que haya no podía tocar todos los instrumentos al mismo tiempo (raro igual que no haya dicho que sí podía hacerlo). Entran en escena Joe Prunera (guitarra), Dane Davis (batería) y Gavin Carney (bajo), todos de Estados Unidos. Los tres fueron reclutados de la misma manera por Jered, que los encontró a través de sus respectivos canales de Youtube.

Como declaró Prunera en más de una oportunidad luego del despelote, para ellos simplemente parecía ser una buena oportunidad de salir y tocar en vivo (lo que quiere hacer todo músico). Si bien no había escuchado nunca a Threatin en Estados Unidos, supuso que "tenía más fans en Europa". Además de que Jered (a través de su "promotor") les había prometido, además del pasaje al Viejo Continente, 300 dólares a cada uno y todos los gastos diarios cubiertos.

Jered los invitó a su propia casa a ensayar los temas, lo que estuvieron haciendo durante varias semanas hasta que llegó el momento de lanzar el esperado y excitante Breaking the World Tour, que Threatin anunció con este video:


Le quedó MUY real, ¿no?  El chamuyo previo fue tal que hasta creó una cuenta de Youtube con el nombre "Live from my phone (jamie grundy)", en la que se había pasar por este tal Grundy que iba a recitales y grababa algún que otro video usando celular con tecnología del siglo XV. La idea de este canal era obviamente dar una pequeña muestra de Threatin en vivo...

No se escucha ni se ve nada concreto (porque NO es Threatin), pero el bueno de Grundy nos da una buena razón de eso en la descripción del video: "Video en vivo de Threatin. Lo filmé en junio pasado. Solo pude grabar unos pocos segundos, el público estaba muy loco. Siempre estuve a punto de que se me caiga mi teléfono. Gran show".

Y entonces llegó el momento del tour y la realidad golpeó a todos en la cara. Threatin era una FARSA. No existían StageRight Bookings ni sus empleados, ni el sello discográfico, ni los fans y ni la guita para sus músicos, a los que finalmente les dijo que los 300 dólares eran para que paguen los gastos diarios, y nada más, a pesar de haberles prometido lo contrario semanas antes. Nadie entendía nada. La realidad estuvo extremadamente alejada a la que se ve en el video de "Jamie Grundy"... ahora veamos un video EN VIVO REAL de Threatin:


La que filma es la esposa de Jered (miren que es al único que enfoca) y los dos que hablan detrás de cámara son de una de las bandas soportes que decidieron registrar este delicioso momento. ¿Qué pensaba Jered que iba a suceder una vez que arrancara la hora de la verdad? ¿Que todos esos fans que inventó iban a aparecer de repente para volverse locos con su música? Sinceramente, es inentendible. ¿Cuánto tiempo iba a durar la mentira?

No mucho, porque luego de seis desastrozos shows todo este quilombo salió a la luz a una escala mundial en todos los medios especializados en el género. Envueltos en un torbellino de locura y con sus teléfonos que no paraban de sonar con llamados y mensajes de amigos y familiares, Prunera y Davis decidieron irse a la mierda, dejando a Threatin sin dos piezas fundamentales(?). Inmediatamente salieron todos los lugares y soportes de los shows previos a dar testimonios increíbles de lo que había pasado. Debido a la repentina y obvia partida de dos miembros el grupo, Threatin canceló el siguiente show, que iba a ser en Belfast. Empire Music Hall, el lugar elegido para el concierto en esa ciudad, la manejó mejor que todos y como la noche ya estaba paga, decidió abrir igualmente sus puertas para que toquen las bandas soportes (que habían hecho un gran esfuerzo para estar presentes), con entrada gratis para todo el que se quiera acercar.

El tan esperado primer testimonio fue de Dane Davis (batería), que estaba hospedado en casa de familiares esperando que llegue la fecha del ticket de vuelta, a través de un video en FB.

Primerísimo primer plano de Davis.

En sí Davis no dijo mucho, simplemente que tanto él como Prunera y Carney no tenían la más pálida idea de lo que estaba pasando previamente y no veían nada raro al respecto de Jered y el tour antes de empezar. Todavía shockeado por lo que estaba sucediendo, agradeció a todos por su preocupación y listo.

El que sí habló de todo fue Joe Prunera, que a diferencia de Davis ya estaba hace tiempo de nuevo en su casa de Las Vegas. El guitarrista dio una entrevista detallada para el sitio Metal Sucks, dando más revelaciones sobre el Threatin-Gate.


El testimonio de Prunera fue muchísimo más amplio y contó en detalles cómo había sido reclutado, comentando que lo contactaron de una compañía llamada Aligned Artist Management, a través de una tal Lisa Golding (todo producto de Jered), para ofrecerle el puesto en la gira. A pesar de la gran sorpresa que le supuso que lo hayan contactado para semejante tarea, a Prunera le pareció como una gran oportunidad y aceptó enseguida.

Prunera comentó que durante los ensayos Jered era bastante copado y ni él como su mujer (Kelsey) mostraban signos de tener mucha guita ni nada por el estilo, sino que parecían una típica pareja normal que no llamaba la atención, aunque no pudo obtener mucha más información sobre sus vidas privadas, destacando que eran una pareja bastante reservada.

Para el tour, Jered había alquilado una camioneta para 9 personas y reservado habitaciones en aparts hotel, mientras que Kelsey actuaba como "tour manager". Todo parecía ir sobre rieles, hasta que llegó el momento del primer show. Ahí Prunera se dio cuenta de que algo no estaba andando bien. "Jered nos había dicho que íbamos a tocar para varios cientos de personas, pero cuando llegamos a The Underworld, nos dimos cuenta que no era así".

También destacó que el trato de Jered (y especialmente de Kelsey) hacia ellos cambió bastante durante el tour, tratándolos en general de mala manera. Hubo especialmente una discusión muy fuerte un día que los tres músicos contratados fueron a comprar algo al lado del apart y el matrimonio quería que estén siempre donde ellos decían que debían estar. Ahí mismo también fue cuando Jered les comentó que el pago de 300 dólares no iba a ser como ellos esperaban. Una cagada.


Apenas explotó el quilombo en todos los medios, Prunera y cia no podían creer lo que estaba pasando. Inmediatamente confrontaron a Jered que actuó de la manera que ellos imaginaban que iba a actuar. Apeló a su inocencia, diciendo que todo era culpa de "los que estaban a cargo". Prunera y Davis fueron tajantes: "nos vamos". Allí hubo otra fuerte discusión, esta vez directamente con Kelsey, que no aceptaba que se vayan. Jered, en cambio, respetó la decisión de los músicos. El bajista, Gavin Carney, al no tener medios para volver a EEUU hasta el vuelo de vuelta, optó por quedarse acompañando a Jered. El tour igualmente había sido cancelado de forma definitiva.

Todos los sitios especializados de Europa y Estados Unidos se hicieron eco de este impresionante culebrón que nadie podía creer que fuera realmente cierto y las noticias alcanzaron record de visitas y comentarios. "La Estafa de Threatin" era el tema del momento.

Ya habían hablado dos de los músicos, faltaba la voz más esperada: la de Jered. El hacedor del mal no tardó en aparecer y el 14 de diciembre publicó un tweet bastante polémico: "¿Qué es una Falsa Noticia? Convertí un lugar vacío en una noticia internacional. Si estás leyendo esto, sos parte de la ilusión". Según él todo había sido armado para llegar a esta misma conclusión... lograr que todos hablen de él. ¿Fue realmente así? ¿o fue lo que se lo ocurrió para tratar de salir lo mejor parado después del escándalo y de engañar a tanta gente? ¿Valió la pena? Porque estamos hablando de un tipo que gastó varios miles de dólares en todo esto, ¿y para qué? ¿para este resultado tan ridículo?

Entonces la pregunta es ¿Quién carajos es Jered Threatin?

La repuesta no tardó en llegar: Jered Threatin es en realidad Jered Eames, oriundo de Moberly, una pequeña ciudad de Missouri de tan solo 13 mil habitantes. Jered tenía banda de death metal junto a su hermano Scott. Este grupo se llamaba Saetith (qué nombre horrible) y lanzó 2 EP a mediados de 2009, y venía cosechando algún que otro fan en la escena local y tocando de soportes para varias bandas de renombre.



Ese mismo día salió a hablar Scott, contando un poco como era su relación, comentando que eran bastante unidos y estaban orgullosos de tener una "banda de hermanos", además de una competencia muy sana entre ellos en cuando a la habilidad con sus instrumentos. Pero todo cambió a medida que la banda iba haciendo más shows y según Scott, Jered fue "consumido por el personaje y no lo dejaba arriba del escenario que era donde ese personaje pertenecía", cambiando de manera drástica su forma de ser, comportándose como una estrella incluso en el ambiente familiar. Eso provocó un quiebre en los hermanos y Jered se mudó a Los Angeles, cortando el contacto con toda su familia. De hecho, Scott reveló que hasta la salida de esta noticia de Threatin, no tenía ni idea dónde estaba su hermano, agregando además que lo que Jered hizo con Threatin escapaba de toda lógica y que se había convertido en lo mismísimo que antes odiaba.

A los pocos días toda relevancia sobre esta historia lógicamente se esfumó, hasta esta misma semana en la que Jered volvió a publicar en su twitter, esta vez anunciando un show para el 1ro de noviembre de 2019, a un año exacto del comienzo de este fatídico tour y justamente en el mismo lugar, The Underworld.

¿Fue una joda carísima que salió mal? ¿Un experimento fríamente calculado? ¿O un loco con delirios de grandeza que se vio envuelto en su propia red de mentiras? Lo malo de todo esto es que seguro que el show del 1ro de noviembre esta vez sí va a estar lleno, ya que muchos irán a verlo ya sea por morbo o curiosidad o lo que sea. Lo bueno, es que la música de Threatin no genera más que eso mismo y probablemente sea olvidado con el paso del tiempo.