Esta es para vos
7:40 a.m. Webby 1 Comentarios Categoría : Dream Theater , Helloween , Iron Maiden , Kiske , Musica , Pink Floyd , Ramones , Webby
La música sirve para comunicar todo tipo de emociones, tanto buenas como malas. Y aquellos que la crean la utilizan para expresar sus sentimientos hacia algún tema en particular. Hay sobre problemas personales, sobre tragedias, sobre algún trauma, sobre amores de todo tipo, etc. Pero los que me interesan en este punto son aquellos temas escritos como dedicatoria u homenaje hacia alguien en especial. Por eso, para este nuevo post de Expreso a Neptuno me dieron ganas de compartir cinco temas que fueron compuestos con ese fin y contar un poco la historia de cada uno.
Pink Floyd - Shine On You Crazy Diamond (a Syd Barrett)
(del disco Wish You Were Here, 1975)
El track que da comienzo (y final) al gran álbum de Floyd de 1975 fue compuesto por David Gilmour, Roger Waters y Richard Wright en homenaje a su ex-compañero de banda: el para algunos genio, para otros no tanto (acá estoy yo), Syd Barrett. Barret grabó sólo un disco de forma completa con la banda y era claramente la fuerza compositiva detrás del grupo, pero su desmedido exceso de drogas alucinógenas comenzó a tener un efecto devastador, básicamente aislando su mente de la realidad que tenía alrededor. Su comportamiento se volvió completamente errático e impredecible (y no de una forma buena), hasta que luego de un incidente en un show, decidieron rajarlo. Años después, la banda le rindió tributo a esos tumultuosos años junto a Barret con Shine On You Crazy Diamond, sin duda uno de los hits más grandes del grupo. Desde su partida, Syd nunca más había sido visto por sus compañeros, pero como si fuera propio de una película de fantasía, Barret apareció de repente en el estudio durante las grabaciones de, justamente, Shine On You. Se encontraba gordo y totalmente rapado.
Sus propios compañeros al principio no lo reconocieron. David Gilmour contó que estuvieron trabajando en el tema un rato largo sin tener idea quién era ese tipo que estaba parado ahí. Le preguntó a Waters, "¿Quién es?". "No sé", le respondió el bajista. Recién una hora después se dieron cuenta que quien los estaba observando atentamente desde el otro lado del estudio era nada más ni nada menos que Syd Barret. Roger Waters no pudo contener sus lágrimas al verlo, mientras que Nick Mason se sintió "horrorizado". Esta fue la última vez que los miembros de Pink Floyd vieron a su fundador. Y aquí el homenaje (que un usuario de Youtube tuvo la amabilidad de unir en una sola canción):
(del disco Wish You Were Here, 1975)
El track que da comienzo (y final) al gran álbum de Floyd de 1975 fue compuesto por David Gilmour, Roger Waters y Richard Wright en homenaje a su ex-compañero de banda: el para algunos genio, para otros no tanto (acá estoy yo), Syd Barrett. Barret grabó sólo un disco de forma completa con la banda y era claramente la fuerza compositiva detrás del grupo, pero su desmedido exceso de drogas alucinógenas comenzó a tener un efecto devastador, básicamente aislando su mente de la realidad que tenía alrededor. Su comportamiento se volvió completamente errático e impredecible (y no de una forma buena), hasta que luego de un incidente en un show, decidieron rajarlo. Años después, la banda le rindió tributo a esos tumultuosos años junto a Barret con Shine On You Crazy Diamond, sin duda uno de los hits más grandes del grupo. Desde su partida, Syd nunca más había sido visto por sus compañeros, pero como si fuera propio de una película de fantasía, Barret apareció de repente en el estudio durante las grabaciones de, justamente, Shine On You. Se encontraba gordo y totalmente rapado.
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| Syd Barret, 1975. |
(del disco 1916, 1991)
Muchos cabezas de termo dicen que el punk y el metal no son compatibles y de hecho deberían estar enfrentados. Mientras tanto, sus músicos hacían buenas migas juntos y se cagaban de risa de todos los boludos. Ramones y Motörhead tenían mucho más en común además de ser dos grupos muy trabajadores en sus respectivos géneros y se tenían un gran respeto mutuo (ampliamente comentado por sus miembros). Para 1991, la banda del legendario Lemmy se copó y le rindió un salvaje tributo a sus amigos en forma de un furioso track de 1:26 minutos de duración llamado simplemente R.A.M.O.N.E.S.
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| Lemmy y Joey. |
(del disco The Book of Souls, 2015)
Este es reciente pero debo incluirlo porque trata sobre un artista muy amado por todos, quién nos acompañó e hizo reír tanto durante nuestra infancia: el inolvidable Robin Williams. El actor, comediante y genio de profesión sufría una severa depresión y decidió partir hacia otro plano (uno que ahora que está él es un poco más genial) en agosto de 2014. Steve Harris, fundador, bajista y principal compositor de la Doncella de Hierro, le rindió homenaje a éste héroe caído con Tears of a Clown, que forma parte del último trabajo del grupo. Un tema que habla sobre lo que no vemos que realmente le puede pasar por dentro a una persona que por afuera se muestra de otra manera diferente. Un hermoso (y sorpresivo) tributo de una de las bandas más importantes de la historia a uno de los artistas más queridos de todos los tiempos.
(del disco Instant Clarity, 1996)
Michael Kiske (voz) e Ingo Schwichtenberg (batería) formaron parte de la época más gloriosa de Helloween, a finales de los 80, con la dupla de discos Keeper of the Seven Keys I y II (1987 y 1988, respectivamente), dos trabajos fundamentales del metal europeo. A principios de los 90, las tensiones entre la banda empezaron a crecer y tanto Kiske como Ingo fueron despedidos tras el enorme fracaso crítico y comercial de Chameleon (1993). Kiske continuó como solista pero para Ingo las cosas no fueron tan fáciles. Además de no poder controlar su adicción a las drogas, el pobre Ingo también sufría desde hace tiempo un severo caso de esquizofrenia, lo que a veces le generaba reacciones y situaciones impredecibles, como ponerse a llorar violentamente antes de un show (por lo tanto volviéndose incapacitado para tocar). Ingo estaba en un estado mental muy delicado y Helloween era todo lo que tenía, por lo que haber sido despedido fue un golpe muy duro del que nunca se pudo recuperar.
Finalmente dos años después, y a la temprana edad de 29 años, Ingo terminó con su vida arrojándose a las vías del subte en su ciudad natal de Hamburgo. Dice la leyenda que Mr. Smile (como lo llamaban sus ex-compañeros por soler aparecer en las fotos con una amplia sonrisa) llevaba puesta una remera de Helloween en el momento de su muerte. Kiske le rindió homenaje a su amigo con una hermosa balada que no sólo demuestra una vez más el increíble poderío vocal de Kiske sino también sus dotes como compositor, no siempre muy recordados.
(del disco Black Clouds & Silver Linings, 2009)
Mike Portnoy, fundador, compositor y ex-baterista de Dream Theater, siempre utilizó sus letras para canalizar sus experiencias más personales. Escribió sobre la repentina muerta de su madre, sobre su padrastro (a quien no quería mucho), sobre su alcoholismo, etc. En su último trabajo con el Teatro de los Sueños le rindió un sentido tributo a quien fue, según sus palabras, su máximo ídolo: su padre Howard Portnoy. No sólo Howard fue muy importante en los comienzos de Mike como músico, sino que también fue él al que se le ocurrió el nombre de la banda allá por mitad de los años 80. En The Best of Times Mike deja todo su corazón para transmitirle a su padre todo lo que sentía por él. Afortunadamente Howard pudo escuchar la canción terminada pocos días antes de fallecer. Este tal vez sea uno de los temas más emotivos e inspirados de la última etapa del grupo y finaliza sus 13 minutos de duración con el mejor solo de guitarra de John Petrucci en Dream Theater.
Saludos para todos. Espero les haya gustado el post y los dejo en manos de los muchachos.